晨报记者 徐 颖

坐落于人民公园深处的上海当代艺术馆（MoCA），日前推出了恢复开馆后的首个展览《华园——自然回归城市》。当你踏进人民公园的那一刻起，其实，展览就已然拉开序幕。经过公园里的片片荷塘，再进入MoCA，就像是一次超五感的漂流记。你会感受到现实与超现实交替的曼妙，在这个跨次元的空间，自然的秘密、城市的秘密，交辉相映出一切关于“思感”的隐喻。

展览利用MoCA场馆独特的两层展厅、一条螺旋式上升的通道，配合展馆外部的自然景观，于闹市的喧嚣中，于园林的真实中，构建出幻境“华园”空间。据悉，此次展览将举办至8月15日。

“华园”之中，现实的园林空间转化为视觉的幻象，整合新的视角与维度，身体、感官和灵魂的体验从二元中走出来，建立“思”与“感”相融通的观展“体悟”。本次展览以独特的“思感”的策展理念，着力于引入“超自然城市”话题，以三个展区、七个单元主题展，汇集12位艺术家，涵盖绘画、装置、影像、摄影等多种媒介的作品，对“可持续发展”话题进行“自然城市实验空间”的“冷静式”别样表达。

中国传统艺术源自自然、贴近自然，用独特的表达方式透露出对自然的洞见。邱志杰的拓片《七花园》就是根据汉语象形文字的一次创作，一个汉字本身就是一幅图画，例如“花园”二字，就形象地描绘出围墙、草木、园子和中心的一口池塘。

刘丹和高茜基于中国传统的山水画，展现“花园”的意境。陈英杰接过了传统的艺术语言，通过《自然重力50》和《自然重力80》重新思考人和自然的关系。韩娅娟运用VR等跨学科技术，展现出别样的自然。史成栋用油画画花园，传达出人在自然中的心境。

“山水”，是一种精神理想的寄寓之所，是一种“诗意”的具象表现，艺术家们用追求极致的态度，在艺术作品中构建出想象与现实之间的再造山水世界。赵学兵通过一条条细小的线条，笔触的稀疏之间显现出空间，描摹出他对花园的印象。由金的布面油画《两只老虎》和《园林》对中国传统园林拆解并重组，刻画出一种错位的、移动的重构空间，从而探寻自然中人和空间之间的关系。

在艺术家们寄心自然的深处，凝结着中国传统的人文精神，艺术家们所探寻的是中国传统哲学思想中的自然观以及人与自然的关系。在机械动态装置《一》中，许毅博基于隶书中“一”的意象，通过重复叠加，表达出“一生二，二生三，三生万物”的道家思想。李海燕的《胡杨有心》《恒静》《恒动》和《流沙无常》则探讨了四季来去、生命复始，蕴含着对自然界中生命轮回的体悟。