2024年的电影市场，让人怀疑，电影不论作为一个艺术品种还是商品，是不是都要没落了。2025年的春节档，却出现了《哪吒之魔童闹海》，票房在很短时间内破了百亿。同档期的《唐探1900》在口碑和票房方面，也取得了非常好的成绩。那么，关于电影，到底发生了什么？从这两部电影的成功，似乎可以略作探讨。

票房获得成功的几个故事，如果细究一下，都是非常复杂的复合故事，《哪吒之魔童闹海》是在第一集的基础上的全面升级，甚至也是哪吒故事的全面升级。在审美上，它集中了动画、真人电影、游戏、音乐的所有优势和精粹，打通了审美和表现形式的壁垒，在电影院里，你丝毫不会去考虑它到底是真人电影还是动画。其次是在叙事上，从浅的一面看，有戾气少年的抗争，有神魔仙人大战的热闹，从深的一面看，又有个体、族群、阶层的议题。浅有浅看，深有深看。对创作者的启发是，一个已经流传了很久，并且已经定型的故事，还有多少种可能性。

《唐探1900》同样如此，在“探案”这个引线解决了可看性问题之后，又放置了“寻求公正”这样一个大议题，并把族群、阶层、文化差异等等议题，都归置到这个大议题之下，故事里又有几条线索并行，并把发生在1900年前后的世界大事都引入其中。总之，让各个群体的人，都能各取所需。

总之，能获得成功的，都是这样的复杂故事。在大概念大主题旁边，还要设置一个平行的概念或者主题，再统领几个小概念小主题，同时要多情节、多人物、多线索、多场景、多体验。因为现在人们都越来越茧房了，各自为阵，各有各沉浸，一个单一故事，是不太可能最大限度地引发共情的，要方方面面都给到，谁都不能冷落。一个人物失败了，还有另外几个，一条线索无法激发你，还有另外几条。最大公约数，不是一次就能碰触到的，而是建立在量的堆积的基础上。

这个时代，已经不是单一体验、单一视角和单一概念的故事就能获得成功的年代了。不只电影、游戏，小说也一样。

问题就出来了，人是有限的，总有自己视野不及的地方，也有自己的局限性，如何写出这种复杂故事，如何碰触到那个玄妙的最大公约数呢？要么，导演本人也是编剧，或者编剧本人也是导演，能够认识到这一点，有能力写这种复杂的复合故事，要么，有能力组织一个团队，来写这种有复杂的故事。前者很罕见，后者其实更适合大多数创作者，但集体创作也意味着，这个团队里的每个人，都性命相见呼吸与共，最大限度地理解自己也理解对方，并且愿意讨论，愿意赤城相见地拿出带有自己生命体验的观念和故事，哪怕是一个关键情节，一句话。

这种情况太难了，试想，当你作为创作者加入一个团队，团队其他人，各种寒光闪耀，各种留洋归来，各种二代，环境身份和表述都完全不一样，又叠加了不同的利益诉求，根本不可能互相理解的，或者主创贪功，总想把别人的体验和智慧据为己有，这种情况下，每个人都不可能毫无保留地贡献自己的体验，各是各，最后的结果，就是写出一个看似复杂的单一故事。

所以，前段时间我在一个大学做讲座，因为他们拥有和影像有关的各个专业，我就建议他们，在学生时代就组建自己的团队，不要看不起自己的同学，同学不但最便宜，更重要的是，在那个暂时达成一致的环境和背景下，你们可以短暂地理解对方，短暂地赤诚相见，以及短暂地毫无保留。

要向那些伟大乐队学习，他们都是在各自的学习都还没完成的时候走到一起，各自贡献了自己的最伟大，这点小小人物的最伟大，一旦融合在一起，远远胜过伟大人物有所保留的交付。

只要有过一次这种体验，你就会懂得追求这种体验，去茫茫世间，寻找和你赤诚相见的人，去写那些复杂的故事。