近日，由chi K11美术馆与Trendy Gallery联合呈现的“THE CALL I MISSED（我错过的来电）”主题展览，于上海K11购物艺术中心B3层隆重开幕。这标志着泰国当代艺术家WISUT PONNIMIT首次将他的奇幻艺术世界完整呈现给中国观众，引发艺术爱好者们的热烈期待。

作为享誉东南亚的跨界艺术家，WISUT PONNIMIT集卡通画家、动画导演、装置艺术家及音乐人多重身份于一身。其标志性创作Mamuang（芒姆安）早已风靡泰日两国，现象级漫画《hesheit》更被译介至欧美，以独特的视觉叙事构建出跨越文化的情感共鸣。

在这次展览中，WISUT PONNIM IT带来了一系列令人瞩目的作品，涵盖了绘画、雕塑、影像、互动装置等多种形式，每一件作品都蕴含着他对生活、情感和内心世界的独特理解。这些作品以独特的视角和艺术语言，引发观众对自我、情感和生活的思考，展现出当代艺术的魅力与力量，让人在欣赏作品的同时，也不禁沉浸在他所营造的艺术氛围中。

细腻笔触传递对自我探索的思考

在《A STEP TO THE LIGHT》中，画面以人物为中心，一边是黑暗、一边是光明，人物的身体一部分处于黑暗中，一部分接触到光明，引发观众对于光明与黑暗的思考。与此同时，作者更希望传达给观者，两者之间的中间地带——一个连接两个极端的桥梁。为了传达这一理念，作者描绘了Mamuang的后腿仍处于黑暗中，而前腿则踏入光明的瞬间，强调了这两种对立力量之间的过渡与连接。

WISUT PONNIMIT的画作主题内涵丰富，涵盖了成长、自我认知、情感表达等多个方面，每一幅作品都像是一个故事，通过画面传达出深刻的思想。在FINDING SELF IS FUN系列作品中，他深入探讨了自我认知这一主题。FINDING SELF IS FUN No.1用一张初中男生的集体照来描述对自我的思考，让人不禁回想起自己在成长过程中对自我身份的探索。在青春期，我们常常在集体中寻找自己的位置，思考自己与他人的关系，这幅画正是捕捉到了这种普遍的成长经历，引发观众的共鸣。

认识WISUT PONNIMIT

WISUT PONNIMIT的艺术生涯丰富多彩。从2007年到2010年，他的作品《Blanco》在Ikki Comics(Shogakukan,Japan)上连载，扩大了他在漫画界的影响力。2009年，WISUT PONNIMIT凭借《he she it aqua》获得日本媒体艺术节漫画鼓励奖，这一国际奖项的获得，不仅是对他个人才华的高度认可，也标志着他的作品在国际漫画舞台上得到了广泛的关注和赞誉。

除了漫画、动画和音乐的创作，WISUT PONNIMIT还积极参与各类艺术展览。他在日本东京的Gallery KIDO Press举办个展，将自己的艺术理念和作品带到了日本，与当地的艺术爱好者进行了深入的交流和分享。

2016年，他参加了日本埼玉三年展艺术展览，与来自世界各地的艺术家们一同展示自己的作品，在这个国际艺术盛会上，他的作品以其独特的文化视角和创新的艺术表现形式，吸引了众多观众的目光，进一步提升了他在国际艺术界的知名度。

在2015年和2017年，他分别在曼谷城市城市画廊举办了名为“MELO House”和“LR”的个展，2019年又在日本东京六本木山A/D画廊举办“Share”展览，2020年在Trendy Gallery 举办“Mamuang Walk”个展，2021年在曼谷河畔城举办“UOY MA I”个展。在这些展览中，他展示了自己在不同时期的创作成果，涵盖了漫画、插画、动画等多种艺术形式，每一次展览都像是一次艺术的盛宴，让观众们沉浸在他所创造的奇幻世界中，感受到他对艺术的热爱和执着追求。

艺术家的画作在视觉语言上极具特色，他对色彩的运用大胆而细腻，常常以明亮而柔和的色调营造出温馨、梦幻的氛围。在线条勾勒方面，他的线条简洁流畅，却又能精准地描绘出物体的形态和人物的神情。在构图布局上，他善于运用对比和对称的手法，增强画面的张力和稳定性。

晨报记者 殷子成