当古典音乐的版图在当代不断拓展，室内乐始终以独特的艺术质感占据着精神高地。它是作曲家倾吐最深邃哲思的私密载体，演奏家们默契共生的艺术舞台。从维也纳古典乐派的巅峰创作，到现当代大师的先锋探索，室内乐以精简编制构筑艺术深度，成为检验音乐修养与审美品位的重要标尺。

2026年春夏，上海东方艺术中心策划推出室内乐系列音乐会，九场匠心独运的精品音乐会如约而至，以国际化视野、高规格阵容，打破室内乐“高冷小众”的刻板印象，让更多人在细腻的声部对话中，邂逅纯粹音乐之美，感悟艺术与人文交织的永恒魅力。

三大板块：

以九场盛宴铺展室内乐全景

本季室内乐精心推出殿堂名团、跨界融声、臻选系列三大板块，九场演出全景式呈现室内乐的艺术谱系、历史厚度与当代活力。

殿堂名团板块汇聚了一众“天团中的天团”，更获多位专家倾力推荐：

5月15日柏林爱乐钢琴四重奏登台，以顶级乐团艺术家的默契合奏诠释古典精髓；

5月16日意大利音乐家合奏团呈现“极致巴洛克”，乐评人张可驹特别推荐本场演出，他表示世界上真正的顶级乐队都有深厚的室内乐传统，意大利音乐家合奏团以精简编制复刻莫扎特、巴赫年代的乐队质感，是复古与室内乐精神的完美融合；

5月21日马林斯基交响乐团首席、有着“乐坛大熊猫”美誉的洛伦兹领衔斯特拉迪瓦里名琴合奏团，启用百年名琴碰撞时空火花；

8月23日鲍罗丁三重奏于柴院建院160周年之际，由柴院名家重组献演，资深古典音乐媒体人徐进重磅推荐，这支由鲍罗丁四重奏核心成员与名家组建的组合，呈现的拉赫玛尼诺夫与柴可夫斯基钢琴三重奏，必将是一场极高规格的音乐盛宴。

“你怎么还会觉得室内乐是‘高冷’的呢？”跨界融声板块方面，4月30日，杨雪霏携手丹尼·赞克、王品欢带来“多彩巴西”爵士跨界音乐会，将古典吉他音色与爵士律动融合。

乐评人李严欢借此直言，室内乐可融合多元形式与流行旋律，早已打破“高冷”壁垒，用更贴近大众的方式传递音乐魅力。

“未来大师”演出系列方面，5月22日赫耳墨斯三重奏、5月23日帕格尼尼四重奏、6月5日琥珀四重奏与王丽雅接连亮相，以青年艺术家的灵动默契，为室内乐发展注入新鲜血液。

“2026东方市民音乐会”方面，6月6日利盖蒂弦乐四重奏带来“世界民歌集”，上海大学音乐学院院长王勇盛赞本场是为当代人量身打造的听觉疗愈，从《赛马》到《图瓦歌集》，以弦乐共鸣完成跨文化音乐漫游。

名家寄语：

2026年了，我们为什么还爱听室内乐？

室内乐是古典音乐的载体，也是当代人在快节奏生活中对话世界、抚慰心灵的媒介。中国音乐家协会副主席，上海音乐学院、哈尔滨音乐学院教授杨燕迪指出：室内乐是最能检验音乐本质的载体，是音乐性的终极试金石。面对“2026年了，我们为什么还爱听室内乐？”这一议题，多位室内乐“专业”爱好者给出了他们的见解。

在上海音乐学院教授孙国忠看来，欣赏室内乐是提升音乐修养与艺术品鉴力的核心路径，是爱乐者审美进阶的必经之路，“我很喜欢这个标题‘2026年了，我们为什么还爱听室内乐？’它让我们再思室内乐的音乐特色、艺术价值及当代意义。”

“作为音乐家，我比普通人更需要室内乐，更重要的是，室内乐体现了一种理想的人际关系，即平等、克制、信任，然后共生。它让人学会倾听他人，也更好地理解表达的分寸。”小提琴家王之炅更为灵动地诠释其人文内核。“我们听室内乐，不只是为了音乐本身，而是能够在声音之中，体会到一种更为精致、更有智慧的人与人之间的关系。”

上海音乐学院音乐教育系青年教师杨丹赫则认为室内乐自有其独特路径：“高中低音乐器间的音响平衡、细密交织的横纵线条、声部间克制而考究的对话应答，恰恰契合了更为挑剔的听觉品位，共同奠定了室内乐在古典音乐文献中的精品地位。”

走进音乐的现场，其实每一位听众都能收获独一份的聆听感受。其中包含了独属于自己的人生经历和情感故事，只要音乐打动过你，那就是它存在的意义。

晨报记者 王 琛